Елена Богданович и Игорь Абрамович об аншлаговой премьере «Дивы» в Вильнюсском старом театре и съёмках у Звягинцева

Один режиссёр и два абсолютно разных спектакля

В середине июня Вильнюсский Старый театр покажет премьеру «Дива» по пьесе известного драматурга Михаила Дурненкова. Эта мобильная камерная история на двух актёров уже с огромным успехом и аншлагами прошла в Финляндии и Эстонии, но вильнюсский зритель увидит нечто особенное. Режиссёр Тадас Монтримас пошёл на смелый эксперимент и утвердил на роли два разных состава, которые будут играть совершенно разные по настроению спектакли.

«У нас будет не только другой вариант, у нас ещё два варианта будет, потому что мы работаем — я с Еленой Богданович в паре, и ещё один состав — это Елена Ющенко и Максим Тухватуллин. То есть, в одном спектакле ещё два разных. Мы совершенно разные по психотипу. И это прекрасно, что режиссёр на это подписался, и он находит для нас время, которого не так много».

В основе сюжета — встреча молодого журналиста и актрисы, которых связывает общее прошлое. По словам Игоря Абрамовича, это глубокая психологическая история о том, как событие 25-летней давности может мёртвой хваткой держать человека и не отпускать.

«Кто-то идёт к психологу, вот мой персонаж пошёл именно туда, и получилось у него выйти из этой петли или нет, вы узнаете, когда придёте на спектакль».

Актёры признаются, что дни перед премьерой очень насыщенные, но атмосфера на репетициях идеальная: режиссер контролирует процесс и держит всё в рамках «литовской интеллигентности», поэтому никакого хаоса и бурных закулисных ссор в труппе нет. Все билеты на июньские показы уже полностью распроданы, но создатели надеются на продолжение аншлагов. Новые показы ожидаются осенью — в сентябре и октябре.

Как литовские актёры попали к Звягинцеву

Другим интересным сюжетом эфира стал рассказ о том, как Елена Богданович и Игорь Абрамович принимали участие в съёмках нового фильма культового режиссера Андрея Звягинцева «Минотавр». Фильм произвёл фурор на Каннском кинофестивале и получил Гран-при — вторую по значимости награду основного конкурса. А началось всё полтора года назад с обычного объявления о кастинге в Риге. Желающих было море, но сквозь сито жёсткого отбора прошли только они вдвоём.

«Мы проходили несколько этапов, — рассказывает Елена Богданович. — Первый этап — это просто фотографии, которые Андрей смотрит, и те, которые ему подходят, — в одну сторону, не подходят — в другую. Дальше второй этап, когда звонит тебе кастинг-директор и говорит: поздравляю, вы прошли первый этап, теперь запишите свою видеовизитку. Не самопробы, пока что только видеовизитка, где вы в свободной форме рассуждаете о чём хотите. Рассуждайте, только будьте собой. Уберите вот эту вот актёрскую шелуху. Максимально будьте собой. А это очень сложно, безумно сложно».

Елену Богданович режиссер сразу утвердил на роль матери главного героя — она идеально совпала с образом, который Звягинцев нарисовал в своем воображении. А вот Игорь Абрамович изначально пробовался на главную роль, но в итоге получил персонажа поменьше. В свое время, записывая визитку в антракте другого спектакля, он просто честно наговорил на камеру всё, что думает:

«Я записал, что мы тут все в заднице, не понимаю, почему я играю, что здесь происходит, куда мы катимся, всё примерно на минуту так записал. И Эдита говорит: ну, хорошее будет, вот увидишь, — пробы. И правда, как-то я к этому легче относился, и в итоге вышло так, что я получил маленькую роль. Я пробовался на большую, не потянул. Почувствовал сам во время кастинга, что я как бы не дорос ещё просто. У меня не хватает опыта».

Метод Звягинцева: «Игра тут вообще ни при чём»

Съёмки фильма длились 44 дня в Риге. Команда проекта была международной: экранную «семью» Елены собирали по всему миру — внука везли из Монако, главного героя Диму Мазурова из Москвы, а его жену — из Дубая. В предшествующий съёмкам период актёры часто сидели буквально на чемоданах и в стрессе ждали звонков в «зум», но в итоге полученный опыт полностью перевернул их сознание.

«У Андрея быстро учишься. Это какой-то ускоренный опыт. Даже если маленькая роль, всё равно ты, когда покидаешь, может быть, сначала не осознаёшь, сколько ты получаешь… А потом понимаешь, что ты уже немножко другой, что какие-то вещи ты уже переосмыслил, ты уже не можешь существовать так, как в каком-то смысле жил, существовал, играл раньше. Игра тут вообще ни при чём, совершенно ни при чём. Потому что самое главное условие — это быть вот здесь и сейчас».

Самой необычной деталью съёмок стало то, что актёрам категорически… запретили читать сценарий целиком. Это фирменный метод Звягинцева: каждый артист получает на руки исключительно свои сцены. Актёр понятия не имеет, что происходило с его героем до этого и чем закончится история в финале картины. Режиссёр объяснил это актёрам на очень понятном бытовом примере:

««Ну вот представьте, если ваш персонаж садится в такси, уезжает, и по дороге авария. И вы вот сейчас играете эту сцену и знаете… То есть не вы, а где-то там на подсознательном уровне вы храните в себе вот эту информацию. И она даст вам не ту эмоциональную окраску». Ему не было нужно никакой тяжести. Просто вот существовать. Тем более это семья. Ну вот как бы люди сидят, пьют чай, а в это время их жизни ломаются».

Ждём Парижа и Вильнюса

Премьера «Минотавра» запланирована на осень, а 14 октября европейский прокат стартует в Париже. Поедут ли туда вильнюсские актёры? «Поедем в Париж, конечно, почему бы и нет?», — улыбается Игорь Абрамович.

Появится ли фильм на больших экранах Литвы — покажет время, поскольку этот вопрос зависит от литовских прокатчиков. Ну а пока актёры Старого театра с нетерпением ждут зрителей на своих осенних спектаклях.